Oceanía

Después de meses, qué digo meses, años, qué digo años, lustros, de rumores y noticias, The Smashing Pumpkins han hecho oficial que el 19 de Junio publicarán su nuevo disco, titulado «Oceanía». Según dice Billy Corgan, este disco es un álbum dentro de un álbum. El proyecto es parte de ‘Teargarden By Kaleidyscope’, 44 canciones que comenzaron a publicar en 2009. A nosotros todo esto nos da una pereza enorme, empezando por el título. Que se dejen de rollos y nos digan cuál es el disco y dónde están los hits.

Dentro de este discurso de álbum conceptual que están llevando hasta el último extremo ya han comunicado que no va a haber single, ya que no tiene sentido la escucha de una canción sin escuchar el resto. O sea, que necesitas escuchar el disco del tirón, o morirás. Y aún así nadie te garantiza que no quieras morir tras hacerlo. Así que si no tienes una hora libre ni te molestes. Para que la gente pueda oírlo, han llegado a un acuerdo con iTunes para colgarlo en escucha gratuita.

Billy Corgan se desdobla en My Chemical Romance

Este nuevo trabajo ha sido publicado bajo el sello creado por Billy Corgan, Martha´s Music. Ha habido muchos cambios en la banda desde sus años dorados, o podríamos decir que todo es cambio, ya que salvo Billy Corgan, el resto son nuevos: un nuevo drummer muy jovencito, una bajista que aparecía en la portada de su «Siamese Dream», que era y es muy fea; y un guitarrista del que no sabemos nada, pero que al lado de los otros no tiene interés.

Hace un par de semanas estuvieron tocando por sorpresa en la sala Arena de Madrid, después de cancelarse el festival en el que iban a tocar en Canarias. No vamos a llamar a esta sala por su nuevo nombre, que es lamentable. Tampoco sabemos qué tal estuvo su concierto. Si alguien estuvo allí, que se pronuncie.Pero la pregunta es, ¿alguien espera algo a estas alturas de los Smashing Pumpkins?

Los mejores discos de los 90 según RS

O según sus lectores, porque Rolling Stone les ha pedido que voten por los mejores discos de los 90 y acaban de publicar los resultados. Hay que decir que se trata de RS USA, ya que si fuera la versión spanish suponemos que el primero sería de Héroes, el segundo de Silencio y el tercero de Bunbury. Reducir 10 años a 10 discos hace que te dejes a mucha gente fuera, como a los Boyz II Men. Los Smashing Pumpkins son los únicos que tienen 2 discos entre la selección, y lo demás tiene pocas sorpresas. O sí. U2 en el cuarto puesto nos parece muy arriba, pero ya sabéis, el pueblo bebe soberano.

10. Guns & Roses – Use Your Illusion 1 and 2

9. The Smashing Pumpkins – Mellon Collie & The Infinite Sadness

8. Jeff Buckley – Grace

7. Metallica – Metallica (Black Album)

6. The Smashing Pumpkins – Siamese Dream

5. Oasis – (What´s The Story) Morning Glory?

4. U2 – Achtung Baby

3. Pearl Jam – Ten

2. Radiohead – Ok Computer

1. Nirvana – Nevermind

Canciones Rabiosas

En los 90, recuerdo que casi cada disco que compraba, que eran muchos, traía una canción de este estilo. Sería porque era una moda o porque siempre escuchaba el mismo estilo, pero con todo el grunge, rock alternativo, punk rock o lo que fuera, solía venir una de estas. Supongo que sería el teen spirit o el rebelde way, pero a mí me encantaban y de hecho me decepcionaba cuando un disco no la incluía. Ahora no podría escucharlas ni al 50% del volumen que en aquellos tiempos. Esto creo que es mala señal. Corre la leyenda de que un chico no pudo escuchar música alta una tarde y al día siguiente se puso pantalones de chándal con una camisa por dentro.

Es una cosa de estas para la que los medios no tenían nombre o que, por lo que yo recuerdo, no se paraban a comentar. O también es posible que hablasen de ello con un vocabulario que mi cerebro no asimilase al estar flotando en calimocho y licor de mora. Qué asco, creo que en esos años perdí un 80% de mi cocido intelectual.

Así que durante unos años se crearon himnos rabiosos de los que aquí ponemos una selección tan poco rigurosa y carente de sentido como es costumbre en New Musical Estréss. Más tarde, Blur hizo la suya en en su estilo y se forraron y desde entonces en cualquier garito pueden cogerte por sorpresa y pinchar este tema seguido de uno de Chenoa, con todos nuestros respetos a ella, sobre todo desde que creó esos estupendos versos de «cuando tú vas, yo vengo de allí, cuando yo voy, tú todavía estás allí»

Por cierto, me comenta un amigo que ha estado en Londres que han creado una revista allí plagiando nuestro nombre. Está en manos de nuestros abogados. La revista, y les ha gustado bastante.

1991. Una de las canciones que más me impactó al escucharla fue de los que posiblemente empezaron todo esto. ¿A quién si no se le habría ocurrido hacer un tema respirando a dos voces y gritando? Viendo el vídeo no estoy seguro de si es Black Francis o Paul Potts, el chico con nombre de jemer rojo. Respiraciones en el min.1.20

1992. Se les daban muy bien este tipo de canciones. Aquí os dejamos una aparición televisiva: iban a presentar su single Lithium y se descolgaron con estas meadas territoriales…con destrozo incluido al final. Yo veía esto, y en mi televisión Noche de Fiesta, y me preguntaba si vivíamos en el mismo planeta.

1996. Era la época en la que Billy Corgan no se cambiaba de camiseta. Además de oler horrorosamente y mover los dedos muy rápido (fijaos en el estribillo), estaba bastante más inspirado que ahora. A partir del minuto 3 la cosa se descontrola y aparece un tío en pelotas en el escenario que los de seguridad no saben si es parte del show o es un espontáneo, visto lo que tardan en reaccionar.

1997. Algunos dejarán de leer este blog por incluirlos, pero tocaron en Woodstock, así que algún merito tendrán. Con esto también quiero demostrar que estoy libre de complejos y si una canción me gusta no me importa si es de Springsteen o de Daddy Primo. No era muy grunge ir bien peinado y con mechas, ni llevar una correa de guitarra para la que habrían despellejado a un guepardo, y en parte por eso, aunque hayan vendido unos 25 millones de discos, la crítica pasa de ellos como de Leonardo Dantés. Además, el cantante luce tabletita a lo Vin Diesel y está casado con Gwen Stefani. Como no podía ser de otra forma, en sus discos también incluían estas canciones. Por cierto, han anunciado que vuelven este año.

1998. Aunque no son santo de mi devoración, hay que reconocer que esta les quedó bien. Es un poco más compleja que el resto de las aquí presentadas, pero transmite la misma energía. Ponemos el vídeo porque está en HD, mola bastante y además tiene subtítulos para los que no sean bilingües como yo, que hablo calé y mandarín.

2002. Aquí tenemos claro ejemplo de cómo un gran primer disco se quedó en una gira lamentable y en una carrera perdida. Antes de nada, recomendamos escucharla en la versión del disco porque merece la pena. La versión que aquí ponemos es todo lo que no hay que hacer al ir a grabar un directo en televisión: no bebas tanto, no te drogues tanto, no cantes haciendo el tonto, no tires el micrófono con la guitarra, no te líes al pisar el pedal de distorsión, y no te tomes pastillas si no conoces sus efectos. Gracias a youtube la familia de este chico tendrá presente cada día tan bochornoso recuerdo. No seais perezosos y vedlo enterlo, a partir del minuto 2 sus compañeros se plantean seriamente abandonar el escenario. El de pim pam toma lacasitos al lado de este es un principante. Y después de ver la actuación el presentador dice que son una gran banda…

Después de verlo, vosotros que sois gente de mundo, decidnos que clase de droga es esta, para hacérsela llegar a los adolescentes españoles que tanto la demandan.

Canciones para meter la cabeza en el horno. Tomo primero.

Como sabemos que estamos en unos días difíciles con esto de la vuelta al trabajo y la depresión postvacacional, desde NewMusicalEstréss queremos  daros un empujoncito para ayudaros a que el regreso sea menos llevadero.

Hemos llegado a la conclusión de que a nosotros la música sólo nos interesa cuando emociona, lo que se traduce en que o te hace saltar o te hace llorar. El resto está a mitad de camino y podríamos prescindir de ella perfectamente. Y vosotros también, si no, haced la prueba. Hoy vamos a centrarnos en la que te hace llorar, directamente, agradeciendo desde aquí a este grupo de artistas los lamentables ratos que nos han hecho pasar con sus miserables letras y melodías deprimentes. Que tienes un buen día, ponte uno de estos temas y ya no será tan bueno. Que tienes un mal día, ponte una de estas joyas y querrás ahogarte con los cordones de tus zapatos.

10. Wilco – ‘Pieholden Suite’

9. Smashing Pumpkins – Galapogos

8. The Smiths – I Know It´s Over

7. Death Cab For Cutie – I Will Follow You Into The Dark

6. Leonard Cohen – Famous Blue Raincoat

5. Radiohead – Fake Plastic Trees

4. The Appleseed Cast – Hanging Marionette

3. Damien Rice – The Blower´s Daughter

2. Arcade Fire – Crown of Love

1. Jacques Brel – Ne Me Quitte Pas

Brel no sólo canta, interpreta, que son cosas distintas, y en el vídeo se ve que está el pobre destrozado, vamos. Lo curioso es que la escribió para una amante que él mismo dejó. Pero vida privada aparte, un tipo con un disco tan brillante como ‘Le Vals a Mille Temps’ tenía que estar en la lista.